La Traviata: opéra en 3 actes

Résumé:Cet Opéra baroque d'Henri Purcell, sur livret de Nahum Tate, qui lui même s'est basé sur l'Enéïde de Virgile, est considéré comme un chef d'oeuvre de la musique baroque.

Résumé:Gaetano Donizetti signe l’un de ses opéras les plus aimés, et nous amuse. Le réjouissant quatuor de personnages vient tout droit de la commedia dell’arte : le vieux barbon Don Pasquale épouse l’espiègle Norina, qui a des vues sur Ernesto, son amoureux transi ; l’occasion rêvée pour une belle sérénade. C’est l’habile docteur Malatesta qui reprend le flambeau d’Arlequin ; son plan fonctionne et l’agnelle se métamorphose en dragon. Et voilà une gifle qui a frappé autant le vieux mari que les esprits de l’époque !

Résumé:La clemenza di Tito, K.621 (La Clémence de Titus en français) est un opera seria en deux actes composé par Wolfgang Amadeus Mozart en 1791, sur un livret en italien de Caterino Mazzolà, d'après Metastase et la Vie des douze Césars de Suétone. En voici le livret.

Résumé:L'opéra, en en cinq actes (12 tableaux) est, comme la pièce de Maeterlinck, une transposition du mythe de Tristan et Yseult : deux jeunes gens sont irrésistiblement amoureux; leur amour est interdit par la présence d'un mari âgé et violemment jaloux et ne peut s'accomplir que dans la mort.

Résumé:Sur ce livret, le compositeur Jules Massenet créa son "conte de fées" musical

Résumé:"Il Turco in Italia" ("Le Turc en Italie") est un opéra italien en deux actes de Gioachino Rossini, livret de Felice Romani, créé au théâtre de la Scala à Milan le 14 août 1814. Un riche Turc, Selim, est aimé à la fois de Zaida, une bohémienne jalouse, et de Fiorilla, une Italienne capricieuse.

Résumé:Octave a épousé en secret Hyacinte, une Egyptienne, et Léandre est tombé amoureux de Zerbinette. Lorsque leurs pères respectifs rentrent de voyage avec l'intention de les marier, ils ne savent plus à qui demander de l'aide. Scapin, un valet ingénieux, promet de tout arranger. Avec une scène choisie par un professeur, une initiation à la mise en scène et un dispositif pour la monter en classe.

Résumé:Abel et Bela, deux comédiens au chômage, tentent de monter une pièce de théâtre en utilisant les vieilles recettes des succès populaires. Ces deux êtres à la dérive, l’optimiste et le pessimiste, décident de créer leur propre emploi. Ils vont faire du théâtre mais n’arrivent pas à se mettre d’accord sur le théâtre qu’il faut faire. Ils tentent d’utiliser les vieilles recettes des succès populaires, échouent misérablement, mais cet échec est la réussite même du spectacle. Cette pièce, la plus jouée de Robert Pinget, offre un panorama du théâtre qui va des comédies de boulevard jusqu’au théâtre de l’absurde, de Feydeau au drame naturaliste à la Zola, citant même Shakespeare parce que c’est beau. Les deux acteurs se déplacent sur un chemin de planches jetées sur la scène que l’eau a inondée. Cette eau, comme un jeu de miroir, accentue le grotesque de ce duo. Le théâtre est traité dans ce spectacle avec un humour irrésistiblement absurde qui le rend accessible au plus grand nombre.

Résumé:Bernanos avait été chargé de composer les dialogues d'un scénario cinématographique, lui-même tiré de la célèbre nouvelle de Gertrud von Le Fort, La Dernière à l'échafaud, ayant pour thème la marche au martyre de seize carmélites de Compiègne qui furent guillotinées en place de Grève le 17 juillet 1794. Mais l'œuvre de Bernanos est profondément différente du récit allemand. Ne serait-ce que parce que Bernanos se trouvait lui-même à la veille de sa propre mort. Le texte complet des Dialogues a été retrouvé parmi les manuscrits de Bernanos et publié dès 1949 par Albert Béguin.

Résumé:Emancipée, peu instruite mais passionnément amoureuse, Fatiha Bahouili va déranger tous les projets de son père, les rêves de sa mère et l'ordre moral en épousant contre le gré de ses parents un manchot étranger. Cette pièce du théâtre mahorais a été représentée pour la première fois en août 1990.

Résumé:Dans le texte, un homme (joué sur scène par une femme…) affirme qu’il est Abraham Ajar, le fils d’Emile, rejeton d’une entourloupe littéraire. Il demande ainsi au lecteur/spectateur qui lui rend visite dans une cave, le célèbre « trou juif » de La Vie devant soi : es-tu l’enfant de ta lignée ou celui des livres que tu as lus ? Es-tu sûr de l’identité que tu prétends incarner ? En s’adressant directement à un mystérieux interlocuteur, Abraham Ajar revisite l’univers de Romain Gary, mais aussi celui de la kabbale, de la Bible, de l’humour juif… ou encore les débats politiques d’aujourd’hui (nationalisme, transidentité, antisionisme, obsession du genre ou politique des identités, appropriation culturelle…). Le texte de la pièce est précédé d'une préface Delphine Horvilleur sur Romain Gary et son œuvre. Dans chacun des livres de Gary se cachent des « dibbouks », des fantômes qui semblent s’échapper de vieux contes yiddish, ceux d’une mère dont les rêves l’ont construit, ceux d’un père dont il invente l’identité, les revenants d’une Europe détruite et des cendres de la Shoah, ou l’injonction d’être un « mentsch », un homme à la hauteur de l’Histoire.

Résumé:Un retour au pays, une visite aux champs des morts, et voici tout un petit monde de l'ombre qui se met à se raconter, à râler, à invectiver le passant... jetant peu à peu une lumière singulière sur la vie d'un village tout au long d'un siècle. Amours et haines, heurs et malheurs, crimes et châtiments... Patrick Kermann, tel un peintre impressionniste, nous dresse avec humour (noir) et tendresse le portrait d'une société rurale qui lui était chère. Le texte n'est pas monolithique ; il laisse une grande part de liberté à l'imagination des metteurs en scène et comédiens, mais aussi aux lecteurs... car cette chronique villageoise se laisse lire avec le même plaisir qu'elle se découvre à la scène.